走进田野｜潘鲁生的艺术与衍生设计

“走进田野——潘鲁生艺术特展”于2023年12月31日在深圳市当代艺术与城市规划馆启幕，1月3日，“创意设计——潘鲁生艺术与文创学术研讨会”在深圳职业技术大学举办，研讨会由深圳职业技术大学副校长董朝君主持。深圳职业技术大学校长许建领，山东工艺美术学院党委宣传部部长、科研处处长孙磊教授，山东大学工业设计系主任、博士生导师刘燕教授，深圳职业技术大学文化创意产品研究院执行院长刘君教授，斯达高瓷艺发展（深圳）有限公司董事长、总工艺师詹培明先生，山东工艺美术学院工业设计院长张焱教授，山东工艺美术学院应用设计学院副院长、薛坤教授，山东大学工业设计研究所所长、博士生导师宋方昊教授，广州美术学院设计学院院长刘平云教授，南方科技大学创新创意设计学院行政副院长李旭，深圳亚洲铜设计顾问有限公司创始人、中国出版协会书籍设计艺术委员会副秘书长韩湛宁，腾讯技术公益发起人、腾讯杰出设计专家、腾讯基金会副秘书长陈妍，深圳职业技术大学文化创意产品研究院艺术总监、周利群教授，深圳大学美术与设计学院副院长罗莹教授，深圳乙正形象设计有限公司策划设计总监李红兵，深圳市设计与艺术联盟副主席、《设计之都深圳》总编栾倩，斯达高瓷艺发展（深圳）有限公司副总经理付卫华，南方科技大学创新创意设计学院助理教授、张婉琳博士等专家学者出席研讨会。  

专家们以潘鲁生的艺术与衍生设计为主题，从民艺资源与传统文化的转化利用、艺术创新、设计媒介等方面展开探讨。专家们提出，展览中的衍生设计，是潘鲁生从艺术作品向设计创意转变的创新尝试。艺术作品的直接转化，是民艺传播媒介的切换，实践了传统文化与现代生活融合的方式。

教育部高校设计教学指导委员会副主任潘鲁生：

本次展览和学术研讨会是贯彻习近平文化思想，推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的有益实践。传统文化与现代文明有机结合是设计师的责任，在建设中国特色社会主义现代化的当下，传统文化传承保护与转化利用是重要的时代命题。在新时代，传统文化与当代生活、现代设计的有机结合值得设计界展开深入探讨。深职大承接衍生产品设计子课题，实现传统文化要素与现代设计语言及生活的需求的有机结合。“走进田野”展览“衍生设计”板块是课题组学术成果转化，艺术作品的衍生的有力证明，很好地诠释了设计为民，设计之用的理念。

深圳职业技术大学校长许建领：

潘鲁生教授“走进田野”“衍生设计”板块是中华传统造物艺术体系与艺术设计文献研究的子课题成果的汇报展示。潘鲁生教授不仅关注和支持深职大文创产品研究院的建设，也从艺术设计学科发展角度给予指导和建议。为了探索设计艺术教育产教融合的新思路，深职大组织艺术设计相关跨学院跨专业人才与斯达高瓷艺发展有限公司共同完成云冈文化系列瓷器设计。在项目推进中，团队成员感受到云冈文化的强大生命力，认识到传统文化传承发展的价值。通过不断研究与解读云冈文化的开放包容精神，系统解读云冈图案，设计团队开发出云冈系列日用瓷，实现了传统文化资源的创造性转化。设计实践历程中，深职大将设计课题引入教学，探索产教融合模式，实现教学与科研的互促。展览是对校企合作、产教融合的典型展示，也激励深职大积极为深圳创意设计行业发展贡献创新力量。

山东工艺美术学院宣传部部长、科研处处长孙磊教授：

潘鲁生教授“走进田野”展览中的创意设计是对设计与文化关系的提示，恢复主体性的活力，展现人民的创造力，需要辨清传统文化与民族民间文化的基本概念，更深入的解读“两创”政策，注重设计文化意义的重新解读。设计作为体用之道，要关注文化的无形思想，体现时空之变，在文化求索中寻求身份认同，实现设计创新。

山东大学工业设计系主任、博士生导师刘燕教授：

四十年里潘鲁生教授带着对民艺的热爱关注民间造物的物态传承，民众的生活方式。他引入城镇化调研方法，提升田野调研效率，提升了课题组研究团队的科研能力与视野。潘鲁生在民艺学、工艺学、手艺学的学科建构中形成闭环理论体系，开展持续的调研观测。展览中云冈系列服饰与陶瓷设计是传统文化实现创造性转化和创新性发展的实践，也是潘鲁生民艺回归生活理念的实践，吹响了民艺融入现代生活的号角。

深圳职业技术大学文化创意产品研究院执行院长刘君教授：

作为首席专家潘鲁生教授重大课题的子项目，衍生陶瓷设计建立在大量实地考察、学术研讨交流基础上，深职大整合专业力量，器物形态是以北魏皇家器型为参照修订而成。“东情西韵”以莲花生童子、飞天、金翅为主纹样，“音乐窟”“乐·云冈”以云冈的第十三窟乐器为设计元素，“祥瑞云冈，好运莲莲”以云冈莲花纹为素材，“团圆瓷·万花筒”融合团莲纹、忍冬纹，“生生不息”融合云冈山窟动植物形态，“穿越千莲”对团莲进行打散重构，云冈系列茶具与餐具的组合，显示了云冈图案与色彩融入生活的实用与审美价值。

斯达高瓷艺发展（深圳）有限公司董事长、总工艺师詹培明先生：

潘鲁生教授“走进田野”展览上云冈系列陶瓷设计，共220个造型经过斯达高20天高质高效完成制作。高晶莹度的黑釉工艺复杂，设计技术人员克服成型困难，呈现斯达高骨质瓷温润清凉，质地之美。斯达高发挥自身用色专长，结合水移贴花纸技术与工艺制作经验，实现云冈图案的创造性转化。云冈纹饰的图案色彩与骨质瓷优秀的透明度、光亮度相融合，显示出中国瓷器的高贵气质。

山东工艺美术学院工业设计学院院长张焱教授：

潘鲁生教授曾提出，从文化两创到设计双创，需要构建中华传统造型观和造物观，以设计为途径，推动文化创意产业发展。山东手造作为“非遗+文化”的结合，要促进传统工艺融入现代生活。结合山东文创产业发展实际与山东工艺美术学院设计项目本身，山东文创产品设计实践与模型构建，需要汲取中华文化传统造物智慧，推动传统生活方式智慧化，践行“两创”主题，以设计创新服务中国式现代化是设计发展的应有之义。

山东工艺美术学院应用设计学院副院长薛坤教授：

从源于木作传统工具的鲁班线系列作品到鲁班锁系列作品，潘鲁生教授的创作多选用具有深刻文化在地内涵的元素，指向一系列重拾并回归乡村的生态智慧，社会伦理和价值观念的艺术实践。潘鲁生试图以民间造型与造物体系的各种样态，形塑和连接具有中华民族特征的符号。他的作品中体现的风土交融的工艺之美，是当代艺术提供可行的文化实践路径。

山东大学工业设计研究所所长、博士生导师宋方昊教授：

潘鲁生教授对于中国当代艺术与设计有两大贡献。其一，他40年前开始的民艺调研与保护，建立民艺博物馆具有首创性，是对保护中国本原文化、民艺保护是第一大贡献。其二，他在传统文化当代转换设计上起到了标杆性的示范作用，像山东手造等工程都值得设计界学习借鉴。

广州美术学院设计学院院长刘平云教授：

潘鲁生教授艺术作品中当代线性的语言，结合视觉设计和产品设计实现的衍生，契合历史符码和当下符码聚合的理念。这启示高校与产业、企业的合作应该注重当下与时代的结合。文创分为IP衍生型与文化内涵型两类。文创的发展要与当下和时代挂钩，要把IP和图像放大，进行精神内核的延展，同时进行系统化设计，加强品牌设计。

南方科技大学创新创意设计学院行政副院长李旭：

潘鲁生教授展览带的启示在于，设计的发展注重传承与当下维度的结合，国际化和在地性的结合。在多学科融合和数字时代背景下，设计的发展与科研结合日益密切。设计是实现创新、传承人文精神、重振人的主体性的重要途径。设计要肯定人的生命价值体验，兼顾美学实践。设计要以人为中心，更要服务于可持续发展，体现万物众生平等的思想。

深圳亚洲铜设计顾问有限公司创始人、中国出版协会书籍设计艺术委员会副秘书长韩湛宁：

作为潘鲁生教授“走进田野”展览平面设计、海报、设觉系统的设计者，在设计过程中他的民艺研究与艺术创作有了全面系统的认识。潘鲁生教授的艺术创作不拘泥于传统的套路、笔法、工具，他探索传统进入当代的方式，倡导民艺回归生活。对于设计行业的启示在于，既要关注纹饰与外在，更要注重手艺精神的融入，设计衍生要以产品化与生活化为方向，展现从理论到实践到生活的艺术创造力。

腾讯技术公益发起人、腾讯杰出设计专家、腾讯基金会副秘书长陈妍：

潘鲁生教授展览中的“生生不息”装置为数字模型建设提供了数据采集与实验机会，在素材转化中积累经验，掌握规律，帮助国产模型更好的发展是未来趋势。从互联网产品提供更好的用户体验角度来看，寻找中国传统文化素材数据助力模型创意的途径，才能使大模型更好的为工作所用，服务于文生图、文生视频的研发的功能。

深圳职业技术大学文化创意产品研究院艺术总监周利群教授：

展览中潘鲁生教授的调研地图收录了中国民艺的精华，记录了民艺调研的足迹，对其立体转化将展现传统文化的精髓。潘鲁生教授的艺术创作是时尚与当下与世界艺术语言的结合。他的艺术与设计启示我们，追求艺术的源头文脉，要走从理论到实践到艺术创作的道路，更要与生产生活建立关联，探索产教融合、人才培养的现实问题。

深圳大学艺术学部美术与设计学院副院长罗莹教授：

潘鲁生教授40年来对传统文化的深入研究启示众多，深职大校企合作的方式为深圳大学提供了借鉴。传统文化的转化设计首先要关注方法论的问题，注重对传统文化的保护，同时强调传统文化和现代设计的融合。

深圳乙正形象设计公司总监李红兵：

潘鲁生教授的展览展现了产教融合的创新成果，当下产教融合模式众多，其中产教融合平台化、项目化和生态化的模式有利于实现校企深度融合。该模式是将高校作为企业实验室，企业专家、师傅参与高端人才的定向实训，打造精准的预就业平台。借助产教融合连接优质头部企业，为学校开发课程，为企业孵化人才，为企业开发项目，通过产教融合实现全社会资源的共享，助力区域经济的快速发展。

深圳市设计与艺术联盟副主席、《设计之都深圳》总编栾倩：

潘鲁生教授以民间艺术、田野调查为主题的展览为深圳观众提供新视野，展览的衍生设计单元与深圳有直接关联，体现展览的在地性。民间艺术与传统文化如何与当代生活结合，展览中的系列衍生设计给出了答案。高校对云冈等传统文化的提取，在产学研下开发的创意产品，展现了传统文化与产业资源、学术科研结合的力量。

斯达高瓷艺发展（深圳）有限公司副总经理付卫华：

潘鲁生教授的展览展示了传统与现代结合的方式，回归到陶瓷外观的造型和装饰的设计，要思考与当代需求联系的建立，更要找准设计的需求受众。只有继承传承的智慧，厘清框架才能设计与当代人审美生活发生关系的物品，拉近造物与当代人的亲密关系，形成与生活的互动。

南方科技大学创新创意设计学院助理教授张婉琳：

潘鲁生教授“扎根田野”的民艺研究方法影响深远。从传统文化到现代设计的转化，掌握手工艺内核与生活日用的需求是创意落地实现的关键，设计如何借助现代科技，展现文化之魂，实现创意创新值得深入探讨。

深圳职业技术大学副校长董朝君：

在会议最后总结中对与会专家表达了感谢，他表示，通过潘鲁生教授“走进田野——潘鲁生艺术特展”学术、创作与设计的全方位展示，可以表明，传统文化的存在不是以现实为对立面，恰恰相反，人类的未来一定是站在当今文明基石之上。希望设计界共同努力，为中华优秀传统文化的当代转化贡献力量。