11月10日,由北京画院主办的“点画——北京画院画家作品展”在北京画院美术馆正式开展。展览汇集了北京画院29位在职画家的艺术创作58件套,较为全面地展现个人最新力作的同时,也将北京画院整体的创作水平与面貌呈现给广大观众。
“点画”成集,看画院创作新貌
近几年来,北京画院的工作聚焦到在职艺术家影响力的建构上:首先,为每位艺术家拍摄纪录短片《技与道》,在中央电视台及网络平台上播出,向观众解密画家们如何构思创作以及创作背后的故事。其次,在2020年北京画院策划推出“一幅画的诞生——北京画院画家作品展”,不仅向观众展示精彩的艺术作品,还将艺术家创作的草图和过程展示给广大观众,此展先后赴深圳、南昌、南京、苏州、榆林等地举办巡展,在全国美术界产生广泛影响。
2021年,在郭宝君副院长与乐祥海主任的提议下,北京画院艺术部与理论研究部提出“点画集”的概念。“点画”即是在此前工作的基础上进一步延伸,充分利用北京画院多年来积累的全国乃至世界范围的研究资源,邀请批评家“一对一”地参与对在职画家的研究与评论。先由画家提供自己比较满意的代表性作品,再由批评家从自己的角度挑出作品进行点评,并对画家进行综合评价。希望经过升级后的“点画”展,不仅可以将这样前所未有的集体“点将”生动而不失严谨地呈现在观众面前,还可以让大家由此找到兴奋点,从而达到学术研究的一次“活用”。
《点画集》书影
“百花齐放”,拓画院工作新篇
中国的文学与艺术从来都不是独立存在和发展的,艺术评论是推动美术创作发展繁荣的重要力量。“点画——北京画院画家作品展”是批评家与艺术家“一加一”携手举办的展览。批评家既是此次展览的主角,也是此次展览的观众,通过点评中所蕴含的“诚实的智慧”,帮助观众学会如何判断艺术、理解艺术。
目前,北京画院设有山水、花鸟、人物、油画四个创作室,画家们立足当下,从不同维度对艺术创作进行了可贵的探索与积累。每位画家在探索不同个性语言的同时,开始注重绘画的文化内涵底蕴与文脉传承,从构图到笔墨、从时空搭建到情绪传达虽不尽相同,但传承至今的艺术让我们与过去统一起来,对今天所做的一切更加有信心。
北京画院山水画创作室以传统笔墨为根基,有继北方山水画派,承续峭拔风骨;也有借江南小景,尽显灵动的韵致,其所彰显出的不同山水品格皆来源于生活,依托于个人的日常经验与现实感受,使得有限的画面结构给予了读者无限的遐想空间。北京画院花鸟画创作室以包容的襟怀接纳多元的审美元素,以既属于自己也属于新时代的艺术风格和形式语言,对当代中国花鸟画迈向新的时代高峰进行了可贵的探索。北京画院人物画创作室将技术语言与观念意识充分匹配起来,借由人物服饰的华美、神情的灵动,以独特的形式感深刻反映出人物的内心,传达出艺术家与不同人物之间的对话。北京画院油画创作室强调对绘画性的捍卫,实质是希望绘画走向纯粹,即绘画只关乎绘画自身,在语言与修辞、具象与抽象、现实与理想、传统与当代之间寻找到了一种极为微妙的平衡点。
如今,北京画院的画家们不断参加全国乃至国际艺术界的各种展览,取得了不菲的成绩,不仅使个体的艺术成就逐渐提升,同时也为推动北京画院的学术影响与创作力添砖加瓦。
此次展览是北京画院美术馆2023年立冬后的首个展览,希望展览所呈现出艺术家们饱满的创作状态和批评家们活跃的学术氛围,为广大的观众带来一份冬日的美好。展览将持续至12月3日。
部分展览作品欣赏:
莫晓松 画室逸趣(之一) 65cm×126cm 纸本水墨 2021
西华一上万眼空 买鸿均 152cm×135cm 纸本设色 2022
雨林之歌 李雪松 290cm×540cm 纸本设色 2010
春色染枝数点红 姚震西 96cm×60cm 纸本设色 2021
千里万里心里梦里 方政和 172cm×46cm×5 纸本设色 2010
慕士塔格之灵 孙震生 120cm×180cm 皮纸矿物色箔 2020
版纳春色 安华平 188cm×193cm 绢本设色 2022
金秋太行色正浓 徐卫国 180cm×180cm 纸本设色 2021
山籁空寂 韩斌 200cm×200cm 纸本设色 2021
月映我心 范琛 69cm×35cm 纸本设色 2014